O trabalho de Liz Silva nasce do encontro entre paisagem, matéria e gesto.

Formada em Odontologia, atuou por mais de duas décadas na área da saúde antes de iniciar um novo percurso criativo. Após 22 anos de profissão, decidiu atravessar a América do Sul em uma jornada de três anos pelo projeto Zangão Overlander. Durante essa travessia, desertos, falésias, montanhas, glaciares, mares e florestas tornaram-se parte de um repertório visual profundo — paisagens que mais tarde se transformariam em forma e matéria.

 

De volta a Florianópolis, fundou seu ateliê de cerâmica, onde esculturas e luminárias são construídas manualmente em grés de alta temperatura pela técnica do acordelado. Camadas de argila são sobrepostas lentamente para formar cada peça, registrando o gesto e o tempo no próprio material.

 

As formas evocam territórios atravessados. Falésias da Patagônia, desertos do Atacama, glaciares do sul e florestas tropicais transformam-se em volumes orgânicos que dialogam com a luz.

 

A cerâmica tornou-se, assim, o meio através do qual a artista traduz paisagem, memória e matéria em objetos escultóricos.

 

Design • Escultura • Luz

Cerâmica autoral brasileira